Matías Alarcón, además de interpretar a Alberto, ideó este grotesco tan realista como tragicómico y lo dirige junto a María Salgado con maestría. El espectador nunca pierde la atención a lo largo de la obra: más bien se mete de lleno en esa típica casa de barrio conurbano.

Proponerse tomarle el pulso a la Argentina contemporánea desde el escenario es siempre un desafío valioso, y *Barvarie (con v corta)* asume ese compromiso con una calidez que conecta de inmediato con la platea. La obra plantea una mirada atenta sobre las tensiones de nuestra sociedad y rescata reflexiones de gran potencia, destacando esa verdad incómoda de que «la dignidad es un lujo»

Matias Alarcón logra, junto a un elenco excepcional, que el público disfrute de principio a fin. Nos sumerge en un mundo tan cercano como lejano, simple y complejo, bueno y malo dependiendo de quien lo mire.

Por un lado, resiste la vieja guardia aferrada al valor de los libros, la oratoria clásica y los ideales de la Ilustración; por el otro, avanza la lógica implacable de las pantallas, los discursos instantáneos de las plataformas digitales y la tiranía de las métricas. Esta confrontación actualiza el histórico dilema argentino entre civilización y barbarie, exponiendo cómo la precariedad extrema desmorona los modales, la educación y cualquier rastro de decoro. Excelente texto, muy buenas actuaciones, excelente puesta.

Mientras te reías de los personajes, estabas reconociendo un poquito de vos. Barvarie es una sátira inteligente, actual y muy incómoda en el mejor sentido.

“Barvarie” plantea una mirada ácida sobre la degradación de determinados vínculos culturales y sobre el lugar que ocupan actualmente las redes sociales. El grotesco permite llevar esas contradicciones al extremo sin abandonar un conflicto reconocible: el de una familia atravesada simultáneamente por dificultades económicas, diferencias generacionales y una profunda incertidumbre respecto del futuro.